失踪室是一种沉浸式艺术品,适合在特殊情况下适应家庭环境。
将此应用程序下载到手机上后,您将可以在家中体验身临其境的艺术品。作品:《失踪室的交响曲》于2009年首次在瑞典国家博物馆展出(由Weld制作),反映了博物馆的一种现象和建筑风格。
就像“废模铸造”一样,它激活了艺术品的知觉触发,博物馆参观者与周围环境之间的共生状态,仅留下了经验和回忆。十多年来,该作品继续在国际上展示,在博物馆环境中开启了新的形式和合作。这些年来,这项工作开始反省自己,甚至瞥见了自己。交响乐已成为博物馆收藏的艺术品。通过将环境整合为身体的一部分,Symphony逐渐使自己脱离了构思它的机构。
或者也许只是部分分享了……这种经历使人想起了来自不同世代的人们如何并肩生活,彼此互动,但在某种程度上未能重合并分享彼此的现实。在失踪的房间内,访客穿过墙壁,进入隧道,隧道穿越了过去的展览和博物馆。其他艺术家,无论生死,无论远近,都在无休止的交谈中回响。在建立两个人之间潜在的互惠空间的过程中,这项工作会作为伴侣,为人际交往行为打分,如果不加以实践或照顾,人际交往风险可能会消失或被遗忘。
在许多文化机构关闭而公共场所空无一人的非同寻常时期,人们制作了一个版本,以便两个人可以在家庭环境中一起演奏/体验交响乐。它是一种数字作品,可将移动屏幕变成投影仪灯。通过在接任和指导角色之间进行交替,在整个体验过程中,您将被要求闭上眼睛并遵循一系列精心设计的建议。与头戴式耳机中的三维声音配合使用时,该过程将扩大一个虚拟房间,仅在你们两个之间共享。
背景:
交响曲,2020是对交响曲以前的化身的综合体验,来自二十多个国际博物馆和双年展,例如:马丁·格罗皮乌斯·鲍(Martin-Gropius-Bau)/柏林音乐节,皇家艺术学院,动量8-隧道视觉,蓬皮杜中心,法兰克福MMK2,S.M.A.K,M博物馆,伯尔尼双年展和第二届高知穆济里斯双年展。
它反映了各种各样的作品,例如安·卡瓦拉(On Kawara)的《一百万年,1969年》;不再现实,1991年-菲利普·帕雷诺(Phillipe Parreno);石膏替代品,1982年-艾伦·姆科鲁姆(Alan Mcollum)和保罗·阿尔玛西(Paul Almasy)的照片:罗浮宫,巴黎,1942年。
2020年秋天,乌普萨拉美术馆新委员会的初稿将在此应用程序上发布。该作品将在一年内进行开发,然后作为一个个展进行展示,然后被博物馆收藏。
感谢和感谢:
Nandi Nobel(应用程序符号的设计师),Emma Ward(生产),Rachel Alexander和SaraLindström(Dramaturgy和编舞),Genevieve Maxwell,Lisette Drangert,Laura Hemming Love,Catherine Hoffman,Pia Nordin,Moa Hansen,Colin McLean,Lisen埃拉德(Ellard),莉娜·金明(Lena Kimming)(自2009年起担任交响乐系列表演)。声音:Alba Lundahl Seitl和Saskia Vasovic Stefansdotter。
隆达与塞特
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